佐临曾以“鸯蝴太轻”为由拒绝执导（《迷妹罗曼史》原名为《迷妹罗曼史》），轻，便是轻在对社会问题的关注及批判稍欠力度.
40年代，进步文艺评论对喜剧依然抱持着相对暧昧、保守的态度，担心民众们在笑声中忘记了痛苦，疏泄了对现实的怨恨与不满.
但从这个意义上来说，《迷妹罗曼史》当然是一个相当具有社会问题意识的代表性文本，它一点儿也不轻.
虽然缺乏对复杂纷乱的现实情境的描摹，但彼时上海物价上涨、民不聊生等大量事实在细节的铺排中也可见一斑，且小人物们的思想和行动，都有当时社会现实的脉络可寻.
石挥的戏剧式表演将五官及肢体开发到极限，李丽华也将媚俗而又矛盾的状态也演绎得细致入微，以至于在故事最后，当李丽华选择了“坐在自行车后座笑”而非“坐在宝马车上哭”时，竟是如此地合理且毋庸置疑.
这是疾苦民众们在爱情上辉煌的胜利与凯旋.
对于盛产罪案片的韩国来说，这片怎么也排不到前列，但较之我天朝该类型片的缺失，尤其司法不公，冤狱冤案频频曝光的当下，实属极品，他山之石可以攻玉，多加一星.
其实本片的故事很主旋律，冤案得以平反，不公平可以被正视，纵使过程如何的黑暗，终究还是正能量满满的片子.
与此相对应的，本年的套路也很深，唯利是图的律师主角最终成为正义的化身；对社会失望的冤主也完成了正视和救赎；表面化的变化和成长虽不能直击心灵，但引人共情是没有问题的.
而反衬他们的黑警，黑律师，简直是平面化到极致，天生就是要干这些损人不利己的事，越坏越能为主角加持正义.
片子视角很明确，一开始就告诉观众小哥是冤枉的，而且还在开头连放两遍，后来线索和旁支越铺越多，冗长之余细节还不考究，尤其那场打戏，人物观念的改变显得突兀，仍让人觉得胜利来得过于轻松.
高歌（盛一伦 饰）是一名90后的技术性宅男，满脑子都是常人无法理解的奇思妙想. 高歌的母亲一直坚信他是她和著名歌手罗大佑的孩子，这个女人甚至打算将这件之情公之于众，为了阻止母亲疯狂的举动，高歌带着母亲前往深圳，说是要带她去找罗大佑当面对质. 哪知道刚刚抵达深圳，高歌就和母亲走散了. 在朋友余薇（郭姝彤 饰）和豆豆的陪伴之下，高歌踏上了寻母之旅，之后和母亲曾经的工友相逢了. 从工友口中，高歌震惊的得知，母亲曾经诉说过的那些被他视为是无稽之谈的过去，竟然真的发生过，而母亲平凡的表象之下，掩藏了一段连他都觉得羡慕的疯狂过去.
