钢琴就是具象化的综合情感载体；简·康平用那么诗意、浪漫的镜头，讲了一个女人一段真实到血淋淋的经历，有关这个女人对钢琴的迷恋和她的感情纠葛.
这个创作思路本身就是导演追求现实主义的体现，高级的女性主义电影就应该这么拍.
她拥有自己的艺术爱好，却因世俗伦理被流放到荒野下嫁给一个素未谋面又自比为神的男人，随后饱受折磨，同时一个爱她爱到爱屋及乌的汉子出现了（助她解脱）. 而片中类似母女二人身穿笨拙裙装走过各种泥泞地这样的细节处理也很到位，既符合那个年代的风貌，同时也表现了着装对女性的束缚. 其实到最后，钢琴已成为女主角和解路上的绊脚石，那么让一切都沉向海底，获得新生的人冲破水面，迎接崭新的生活，实现自我和解. 说实话，本片略带刻意的成分，但那种对残酷现实的真实写照并由此生出的真情流露的力量，的确是无比动人的. 侯麦的片子很有意思，开场的五分钟竟然没有任何的对白，有点单调，却能很好地表达出这个初来乍到的年轻人的稍微不适和不安的心情，心绪不宁而与环境格格不入. 之后呢，基本上就是典型的侯麦的絮絮叨叨，两个人一起散散步，谈谈自己，谈谈自己的恋人、朋友和生活. 以为就此平淡收场了，突然又来了起伏，一个男人如何处理与三个女人之间的关系，哪一个都不想放手，却最终哪个也没办法真正地在一起，工作的借口推掉了一切人际方面的“烫山芋”，侯麦调侃的是现代人在道德上的恍惚不坚定，没有辛辣的讽刺，只是像身边的朋友那样给我们静静地讲述发生在我们身边和身上的那些琐事. 跟镜头、自然光、自然景色，大段的人物对白，之后的《剧透预警》和《剧透预警》不知是否借鉴了侯麦的拍摄手法，里面的几首歌曲也很好听，仿佛和侯麦一起去海边度了一个夏日假. 影片改编自美剧新闻网站TVLine.com主席兼编辑部主任Michael Ausiello的传记书，被描述为“一个关于爱和失去的故事，让人心碎的悲喜剧”：Ausiello的男友Kit Cowan被诊断为晚期癌症，最终去世. 两人最后11个月中的生活描述中交织着此前相遇相知的片段，和他们一起走过14年的点点滴滴. 克服了诸多障碍才找到真爱的他们，又要一起面对人生中最大的挑战.
